本帖最后由 晗晗晗子桑 于 2014-6-18 19:48 编辑
总是有人回复的时候纯表情，
或者是敷衍的“戳”发个帖子警告你们一下，
回帖要求不重复的汉字至少两个！
但是不准瞎打！
被发现惹一律扣分哟！
一次扣10宅币，屡犯禁言！
【→_→让你们知道什么叫小黑屋】

本帖最后由 195302975 于 2013-11-27 19:57 编辑
之前我们聊到了Blues的音乐怎么即兴，Kex朋友提出了一个关于和声的问题，这个问题也曾困扰着我，这次我简单地分享一下我的经验
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时间有限，今天就写这一些。
和以往一样如果你看完文章有什么启发，欢迎回帖告诉我，或者你有什么问题，也请你回帖告诉我。
传送门：
【高阶乐理】让我们聊聊“即兴”这个东西吧（帖子汇总）

本帖最后由 24K纯渣 于 2014-6-21 01:46 编辑
╭(′▽`)     吉他的家庭录音艺术【转】
                                                                                ╰(￣▽￣)╮
一般在家录制木吉他受环境和硬件约束，这里简单说下单声道录音，用一支乐器专用动圈话筒或是小震膜电容话筒在距离吉他12品的地方对着指板，距离大约15厘米的样子，然后来录音，录音过程中尽管保持吉他与话筒的位置不要有大的变化。其实在录人声时也一样不能有大的动，如果人与话筒的距离一直在变化，最后录出来的声音总会是一会儿亮一会儿暗。
有关录音的软件，这里再说一下：
目前大家用的最多的录音软件是Cool Edit Pro这个经典的软件目前已经被Adobe收购，也是经典中的经典，我当年也是用这个软件上手学录音。不过这软件不能实时的加载效果器，就是你在录的同时想听到已经加了效果器的声音是不行的（这点我已经记不太清，还要确认）
这里再推荐几个专业录音棚里经常用的软件大家可以试用，Nuendo, Cubase, Sonar其它的一些专业软件就不再提了，家里环境再上Pro Tools也不可能跑起来。
Adobe Audition
原声吉他录音
以前，要在磁带上把Guitar的声音做好也是非常困难的。要么动态过头，要么死气沉沉的。录Guitar的话筒最好还是电容式的，可以保持Guitar特有的那种“脆弱而动人”的音质。当然喽，动圈式话筒也行，但始终差了一点点。
基本常识：
* 录音环境不宜太大
* 琴弦最好是新的，旧弦不会有太好的音质的
* Guitar的低音发自Guitar箱体的背部，而高音频段则会集中在第14品左右的地方发出(通常是箱体与琴颈的交汇处)。
* 要得到干燥而无任何累赘的音质，可以在箱体的散音孔上敷一张薄而质挺的纸片或类似的薄片。
用动圈式话筒Dynamic Mic
* 话筒距琴(第14品处)的前方约6-8英寸（1英寸=2.54厘米）。如果太近，会导致整体声音含糊不清。但也不必拿把尺去量，看你要什么音质而行。
* 如果发现低频过多，可以调整话筒的距离和角度
* 可以用均衡器来调整音质，但尽可能别做大幅度调整，否则在后期您就毫无余地了。其中的分寸把握是要有点经验的。
用电容式话筒Condenser Mic
* 电容式话筒对高频的反应非常好，所以如果嫌高频太多可以让话筒离琴体背部近一点，而不对着琴的正面。
* 话筒与琴的距离可在12-14英寸（1英寸=2.54厘米）左右
* 再次提醒您：尽量少依赖均衡器调整音质，会削弱原声乐器的“质感”。
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吉他录音一些心得
1，关于话筒的距离：近距离低频较多，细节较多，动态较大，但是太近容易感觉过于“贴耳”而造成声场的不自然，以及出现低频的HUM声（不知中文怎么形容，大概就是用手拍话筒类似的那种“砰砰”声。远距离声场较为自然，但是细节，动态，会随之减小。 所以一个适当的距离是很必要的。
2，关于吉他各个位置的声音。琴颈处主要为高频，以及手指动作的细节声，琴桥到琴屁股处主要为中频。音孔处则低频偏多且混乱。所以，切忌把话筒对着音孔拾音！你会得到很不均衡的频谱。 正确的方式是琴颈MIC对着12-14品，琴身的MIC对着琴桥处。（如果只有单个MIC，则对琴颈。）
3，录音设备的大致介绍。我录音用的到设备有一只RODE大振膜，2只小振膜，FISHMAN拾音器，Focusrite话放，以及TC声卡。
★大振膜话筒声音比较温暖柔和，但是瞬态响应较差，而小振膜的瞬态响应快速，但是声音偏硬，冷。
★一个好的话放可以将话筒的声音提高一个甚至几个档次！可以让声音的动态，密度，质感得到飞越，信噪比大大提高。如果真的想做好吉他录音，千万不要吝啬花在话放上的钱。
一只1000出头的小振膜RODE话筒其实已经很不错，但是话放你需要买至少4-5K级别以上的，很多朋友把这个概念搞反了，用着很好的话筒，却用声卡自带的话放，出来声音也不会好到哪儿去
4，关于声学环境。只要房间不是太小或者太空旷，你只需要在录音话筒后方放置一些吸音海绵板之类的，然后在墙角放一些杂物（最好是类似沙发，毛绒玩具之类的东西）吸收低频驻波即可，房间的少许自然混响是完全可以接受的。
5，关于拾音器。这一直是一个比较有争议的话题，不少指弹家使用拾音器经过木吉他箱子出来的声音用话筒收了以后，和直接电容话筒声音进行并轨。这种做法可以增加声音的现代感，线圈拾音器可以让声音变得更加的“甜”和“细腻”。但是也有不少录音师不推崇这样的做法，认为破坏了吉他的原声。（这个还是建议有一定录音基础的朋友有兴趣再尝试，比较复杂）
6，关于回放设备。一双正确的“耳朵”是必须的。你不用指望用几百块的多媒体音箱能做出好的录音，因为那些箱子失真太多，细节也太模糊。监听音箱和耳机，是很有必要的。有的人听了一辈子耳塞，连“低频”核“声场”的概念都没有，在录音的时候，他肯定很难找到一个正确的摆位，做出正确的混音。
7，关于录音本身。要想得到好的录音，你需要花时间最多的地方，是在录音前期，而非后期的修补。你需要多尝试各种话筒位置，以找到最佳的点，这比你后期调半天EQ要强100倍。
8，关于后期。首先需要明确，好的声音是建立在良好的录音基础上的，如果你录音都没有做好，我的建议是重录，而非做后期。 后期就像做菜，放上少许的盐和味精，让菜更加鲜美。而如果菜本身都馊了（前期录音失败），那任凭你如何调味也是不行的。
后期常用到的效果器分为几大类：★动态：即压缩器，限制器等。 ★滤波类：就是EQ等。 ★延时类：就是DELAY ，混响等。 需要明白的是，不是为了后期而后期，而是有目的的去调整。后期不是一两天能够学会的，只有多听别人的CD录音（当然你要有一个好的回放设备），多对比，多想，多尝试，才能慢慢积累起经验。
关于吉他的录音
需要有一个专业声卡，最好是用带话筒放大的！如果没有的话，就需要用调音台了（民用声卡需要配置话放）。把麦克放在吉他的前方，距离在超过吉他琴箱体3倍的距离，比吉他音孔正对的方向高一些的位置上，最好有一对，这样就可以了！
一般的如果要求不太高的话，买一个差不多100以内的电容式话筒，然后最好配一块比较好的，比如创新的独立声卡，这样出来的效果底噪会好很多，音色的还原也还可以了，不过录音的环境最好要安静一点....
开始买了个得胜电容麦加幻想电源入集成声卡，发现效果差太远，后来又买个创新声卡和百灵达话筒放大器，效果才基本满意。
标准配置应该是：
1.心型指向的电容麦克一只。
2.幻想电源一个。
3.话筒放大器一个。
4.独立外置声卡一个。
5.电脑一台。
6.转接头一个。
7.连接线若干。
RODE NT5
木吉他录音比录人声或者录电吉他更难
如果想录好木吉他一般的做法是用电容MIC来录音电容MIC有贵有便如果自己录录玩玩的可以买百灵达的C1 几百块就有了然后用MIC对着吉他指板上12品的位置来录音能够获得最自然的声音距离一般在30CM左右
一般MIC的摆放有好几种可以放12品前面也可以放琴码前面切忌不要对准音孔
另外如果想获得更多的细节可以加一路拾音器信号一般拾音最起码要买600以上的 FISHMAN是个不错的选择几十或者1-200的就不要了
另外混音的时候一般MIC那一路信号是不要加混响的加就加在拾音器那一路
补充一句用电脑MIC录的话最多就是图个方便但不可能出来好声音
比较经典的录音的MIC除了用电容以外舒雅的 57也是不错的选择但假货很多买的时候要看清楚一般正货在700左右这只MIC全世界在20年前已经一直有很多大师或者乐队在用。
如果预算500的话，不用纠结了，就sm57吧，现在可能要比500多一点，品质还是有保证的。
我现在在小日本学recording，每天都会接触很多mic，57在棚里使用率最高的，录箱琴也经常会用到57，声音很中规中矩的
我手里一共有6只mic，57是其中最便宜的，但是在家录箱琴我还是很喜欢57的声音。
电容一般都不便宜，nt1000大概也要1700左右吧，只能算入门级别的。
十分不推荐廉价的电容mic。
另外，就算是用动圈mic，一样会拾到电脑，空调，椅子等的声音，而且音量相当可观。 
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贝斯手也可以像吉他手一样风骚的弹唱了！！！
佛搂迷~
我们常常能一些吉他弹唱书上看到C Am Dm等等和弦的功能标记，我们能不能在贝斯上完整的把这些和弦演奏出来呢？理论上其实是可以的，我们可以参考吉他里面的横按方式。
R为和弦根音，3为三音，5为五音。但是因为贝斯弦比较粗，长时间使用这种按弦的方式会比较累，而且贝斯的音区比较低，尤其是在低把位，所以演奏完整和弦的话效果可能不是很理想。那有没有别的办法？有！
我们知道在同一音上构成一个大三和弦和小三和弦，组成音其实只有和弦的三音不同。比如，C和弦的组成音是1 3 5，Cm和弦的组成音是1 ♭3 5，和弦根音和五音是一样的。所以我们会发现，大小三和弦的性质是由和弦的根音和三音的音程关系决定的，由此我们在贝斯上演奏时就可以省略掉五音。
省略五音和8度音以后，原本的根音和三音就构成了一个十度音程。
可以用这样的十度音程去代替原本复杂的三和弦按法。
怎么使用？比如你要演奏一个C和弦，C是大三和弦就用大十度的音程的代替，C在四弦上在八品的位置，你只要保持大十度的手型把根音（图中的R）移动到8品位置就行了。小三和弦的推理方法同理，只是要使用小十度指型。
是不是很容易？赶紧试试用贝斯弹唱吧！@@31!!

【每日练习】
【强化版】
本期注重的主要是基本功的练习与进阶，希望各位新手多多练习

本帖最后由 kozora 于 2014-3-27 12:59 编辑
这是BASS的琴格，当你手指不按任何一格拨弹时(也就是说空弦)第一弦是G这个音，第二弦是D第三弦是A第四弦是E。
BASS如何弹奏出音阶？先说C大调音阶吧(C Major scale！C大调音阶的组成音是C、D、E、F、G、A、B、C它叫做音名而唱名则是Do Re Mi Fa Sol La Ti Do这其中有一些有趣的地方，大调音阶的够成是第三音和第四音之间以及第七音和第八音之间是半音，其他是全音(C和D之间有升C， D和E之间有升D，E和F之间没有音，F和G之间有升F， G和A之间有升G， A和B之间有升A，B和C之间没有音)所以C大调音阶刚刚好符合以上条件所以没有升降，而在BASS的琴格上每一格代表了半音，所以我们将可以推算出来C大调音阶在BASS上的位置了。
如图所示，1 2 3 4 5是格子。 第一、二格用食指压弦，第三格用中指第四格用无名指第五格用小指这就是C大调音阶的弹奏方法！！！
BASS的基本训练 － 1
bass有一些基本训练是必要的，这些练习有些枯燥乏味，但就像学习武功一样，马步一定要扎稳将来才能习得上成武功，所以让我们来扎马步吧！ 
第一个练习如图示，第二格到第五格左手每根指头管一格，也就是说从E弦开始食指按住第二格不放然后中指按住第三格，无名指按住第四格最后小指按住第五格，要注意每根指头都要在自己的格子内等所有的动作做完之后指头才可以一起鬆手，接下来按A弦、D弦、G弦重複以上动作，这个练习要使用节拍器（CLICK）先从速度六十开始，确定每个动作都确实做到了且运指轻鬆自由即可加快速度每次加快10 
这个训练是为了日后手指头能够轻松的运指以及按紧琴弦而设计的练习，所以手指头会感觉很吃力，但相信我辛苦是有代价的。
第二个练习是将食指压住E弦第二格不能放开，然后用无名指压住E弦第四格，要确定的是两根指头都压紧弦了且在自己的格子，然后放开两指换中指压住E弦第三格不放然后用小指压住E弦第五格 ，也是要确定的是两根指头都压紧弦了且在自己的格子，然后放再开，这就是E弦的运指练习了，而其他三弦的练习是一样的。
以上的练习是要跟著节拍器一起练习的，将节拍器的速度调整到六十，也就是说一秒一拍每一个音是一拍，练习到每个动作都确实无误且能够轻鬆的运指后再把节拍器的速度往上加十，如果你能把节拍器练爆掉请来信告诉我，我会把你当神一样膜拜的。
再来是相同的按法，但是要跳弦，也就是说当时指按E弦时无名指要按A弦相同的食指按E弦时小指要按A弦而格子和上述一样的按法，样动作都做确实时才能放手接著换弦练习，一样的play with click从速度六十开始每次往上加十。
再来是跳三条弦也就是E、D弦或是A、G弦，
再下来是跳四条弦也就是E、G弦。
这些练习是为了破坏人们手指有互相牵动的惯性，经由这些练习以后手指就可独立的运指而把牵动的惯性降到最低。
本节课就到这里了，咱们下期再见！

本帖最后由 195302975 于 2013-12-1 12:22 编辑
这一篇让我们继续接着之前的话题聊聊Blues的即兴，这个是通往复杂的爵士即兴的初始。从这一篇开始，我们就要开始尽量使用伴奏来练习了。（伴奏音乐和文章一样，都隐藏了）
本内容已隐藏，回复后刷新可见哦
时间有限我就写这么多，大家结合着以前的帖子，自己先试试看，有问题，留言
传送门：
【高阶乐理】让我们聊聊“即兴”这个东西吧（帖子汇总）

本帖最后由 195302975 于 2013-11-27 15:42 编辑
【声明】以下人士建议不看此贴，避免不必要的浪费时间：有一手乐器癖or洁癖的人士，有钱的土豪人士，对乐器的品相有完美要求的人士，怕被骗犹豫不决的人士，等。
本人有过几回买卖二手乐器的经历，把一些经验拿过来跟大家聊聊
直入主题！
在网上搜索到你想要的乐器之后，你需要筛选信息了
1.认牌子。第一步就是选乐器的品牌，我通常会选择中高档的名牌。管乐类像雅马哈，巴哈，King，Conn，塞尔玛，布菲这样的，品质有保障。其他的一样，选名牌！一手买不起，二手的总要买名牌了吧
2.看产地。国产一律Pass掉，不是不支持国货，而是乐器这个东西，买国货的话，迟早还是要换掉的...谁用谁知道，就算是国产雅马哈，一般都Pass了
3.看价格。二手的乐器通常会比一手的价格低一些到低很多。好的二手乐器价格也不会低的太离谱。便宜没好货这个道理依然适用
4.看年份。乐器年份老一点没有问题，就目前和圈内朋友聊，都认为5-10年前出产的乐器要比近几年生产的好，好在用料和加工上
5.看品相。能看到二手乐器的图片就最好了，看看关键的结构部分有没有“伤”。小面积掉漆什么的我认为没事儿，划痕也没事，只要不影响演奏就行。那些都是岁月惹的祸，难免
以上都看好了的话最好进行约见，当面交易，交易的时候注意一下几点
1.拿的乐器和网上信息是否一致，差太多了就直接走人
2.演奏一下试试，一旦有问题，而且问题很严重，那就直接走人。如果你不会演奏...嗯...那就叫卖家演奏。卖家也不会？...那买不买的你就随意了
3.杀价，适当地小刀一下，卖家一般都会通情达理的。别太狠，除非你不打算买了
异地，无法当面交易，这个风险比当面的交易的高，需要注意一下几点
1.货到付款最好，至少能检查一下
2.用支付宝这样的交易工具
3.一定一定尽量把所有需要了解的信息和卖家问清楚
4.尽量别买太贵的乐器
经历
本人2013年夏天当面交易过一支雅马哈小号，乐器年龄10年，日产，品相好，明显划痕一道，号嘴有轻微磕碰，卖家保养得很好，大概9成新。当时本人不会吹，让卖家吹了几下，音色感觉不错。拿在手里的重量质感不错。我只知道由于是日产的，做工精良，保养得当的话会很长寿。10年钱的话，用料肯定好，没有掉漆也证明了我对日产雅马哈的了解，而且卖家使用频率不高，或者保养得超级好。现市场价官方7000+，二手4000左右，我当时遇到的这支卖家给出2500的价格，经过小刀后，我用2000拿下。
11月初，有过一次当面交易长笛的经历。乐器年龄3年，国产，关键衔接处有磕碰，乐器有划痕，使用3年的像使用5年的，目测7成新。本人不会吹，卖家也不会吹（他小孩的乐器）。市场价3500上下，卖家报价1950元。经鉴定后，未能达到我的预期，于是选择走人。